
Les 5 avantages de l’intermittence du spectacle
Les avantages de l’intermittence du spectacle sont souvent sous-estimés. On parle régulièrement de ce régime comme de quelque chose de difficile et précaire. Mais pour moi, c’est une erreur de se focaliser uniquement sur les difficultés. Car en les surmontant, l’intermittence offre une liberté et une richesse que peu d’autres métiers peuvent proposer.
Et c’est pourquoi dans cet article, je te propose de découvrir les 5 grands avantages qui rendent ce mode de vie si plaisant.
Le fonctionnement du régime d’intermittent du spectacle t’intéresse également ? Je t’invite à consulter mon article : l’intermittence, comment marche ?
Allez, c’est parti !
1. De nombreux projets et de la créativité
Si tu décides d’exercer en tant qu’intermittent, chaque projet sera différent. Et c’est surtout vrai dans le domaine de la technique. Tu peux travailler sur un festival, et le lendemain, pour un spectacle de théâtre. Cette diversité permet de découvrir de nouveaux univers quotidiennement, d’apprendre de nouvelles choses et de ne jamais tomber dans la routine.
Et cette richesse transparaît sur tous les plans. Les journées ne se ressemblent pas : différents formats, équipes et lieux. Chaque contrat devient une aventure à part entière, avec ses défis et ses moments de satisfaction.
C’est aussi une occasion de laisser parler ta créativité, même en tant que technicien.
Chaque domaine permet de contribuer pleinement à des expériences artistiques. Travailler dans ce secteur, c’est avoir l’opportunité de voir le résultat de ton travail émouvoir, impressionner et captiver un public.
Quoi de mieux que de pouvoir dire que tu as contribué à des projets qui font rêver les spectateurs ? Que ce soit un concert, ou une pièce de théâtre, chaque réalisation est une petite fierté.
2. Une liberté dans l’organisation de ton temps
Si tu apprécies la flexibilité, l’intermittence est faite pour toi. Contrairement à un CDI classique avec des horaires fixes, ton emploi du temps sera rythmé par les contrats que tu obtiendras. Evidemment, cela veut dire que certaines périodes seront très chargées. Mais aussi que d’autres seront plus légères, te laissant du temps pour tes projets personnels.
Et au bout d’un moment, tu auras même le luxe de pouvoir choisir tes projets. malgré le stress de boucler ses heures, tu finiras par apprendre à gérer ton temps, et à pouvoir te passer des boulot les moins gratifiant ou qui ne te conviennent pas. Pour ma part, c’est au bout de ma troisième année que j’ai su lâcher du lest, et ne pas prendre toutes les opportunités de travail qui me passait sous la main.
Cette capacité à gérer ton temps selon tes envies est un privilège rare. Car peu de métiers permettent de toi-même gérer tes disponibilités.
Bien sûr, il faut savoir jongler entre travail et vie personnelle, pour obtenir un bon équilibre.
Mais cette liberté reste un des principale avantages de l’intermittence.
3. Des rencontres enrichissantes
Travailler dans le spectacle, c’est être entouré de personnes passionnées. Chaque projet te permet de croiser des artistes, des techniciens, des producteurs… Tous apportent leur vision et leur expérience.
Cela est vrai pour n’importe quel professionnel du spectacle, mais pour les intermittents, c’est encore plus marqué. Car avec ce régime, tu est amené à côtoyer plusieurs lieux et équipes.
Ces rencontres ne sont pas seulement enrichissantes sur le plan professionnel, mais aussi sur le plan humain. Elles peuvent donner lieu à des amitiés, des collaborations futures ou simplement à des moments de complicité qui rendent chaque projet unique.
C’est aussi dans ces moments que l’on se rend compte de l’importance de l’esprit d’équipe. C’est comme cela que l’alchimie d’un spectacle fonctionne : la compétence et la bienveillance d’un groupe œuvrant pour un même but : faire rêver les gens.
Pense à garder le maximum de contact possible avec tes collègues, car ce réseau que tu crées en tant qu’intermittent est une de tes plus grandes richesses. Il t’ouvrira peu à peu des portes et te permettra de continuer à grandir dans cet univers.
4. Un accès à des formations variées
En tant qu’intermittent, tu bénéficies d’un accès préférentiel à de nombreuses formations grâce à l’AFDAS (l’organisme qui gère la formation des professionnels de la culture). Et que tu souhaites te perfectionner dans ton domaine ou apprendre de nouvelles compétences, les possibilités sont énormes.
L’éventail de ces formations est large : elles couvrent aussi bien les aspects de la sécurité, de l’artistique que de la technique. Par exemple, tu peux approfondir tes connaissances en gestion de son ou d’éclairage, mais aussi explorer des disciplines totalement nouvelles comme la scénographie ou les réglementation de sécurité dans le spectacle.
De mon côté, par exemple, je me suis déjà formé sur de nouvelles consoles, au conduite d’engin (CACES), à la sécurité incendie (SSIAP) et j’ai également recyclé de nombreuses habilitations, comme l’électricité ou le travail en hauteur.
Au-delà de l’apprentissage, ces opportunités te permettent de diversifier ton parcours professionnel. Que tu veuilles te perfectionner dans un domaine ou te réinventer dans un autre métier du spectacle, les options sont nombreuses. Ces formations ouvrent des portes et t’aident à rester à la page dans un secteur en constante mutation. Le faite d’avoir ces formation de financer est donc un des avantages indéniable de l’intermittence.
5. La reconnaissance d’un statut unique
Le statut d’intermittent du spectacle est une spécificité française, souvent enviée par ceux qui ne le connaissent que de loin. Unique au monde, il faut chérir la chance d’avoir ce système, si essentiel à la culture telle que nous la connaissons. Ce régime est une véritable chance pour les professionnels du spectacle, offrant un système de protection sociale adapté à la nature imprévisible de nos métiers : congés payés, assurance maladie, et surtout, les indemnités chômage qui complètent tes revenus pendant les périodes sans contrat.
Ce statut reconnaît non seulement la précarité et l’intensité de ton métier, mais aussi son rôle crucial dans le développement culturel. Grâce à lui, des milliers de spectacles, festivals et films voient le jour chaque année, enrichissant la scène artistique française et internationale. Il incarne un véritable moteur pour la créativité et l’épanouissement culturel. Bien qu’imparfait, il t’offre la sécurité nécessaire pour vivre de ta passion tout en contribuant à faire rayonner la culture, en France et au-delà.
Ce statut permet également de rendre la culture accessible a tous. Car sans lui, les couts humain d’un spectacle s’en verrais démultiplier. C’est donc un avantages de l’intermittence du spectacle qui profite ainsi à l’ensemble de la société.
Conclusion
Être intermittent du spectacle, ce n’est pas seulement exercer un métier dans le spectacle, c’est accepter un mode de vie. Certes, ce statut vient avec ses contraintes, mais les avantages qu’offre l’intermittence en valent la peine. Liberté, diversité, rencontres, formations, et reconnaissance : autant de raisons qui poussent tant de personnes à choisir cette voie.
Et si tu hésites à te lancer, sache que les meilleures clés pour réussir sont ta motivation et ta passion.
Avant de te lancer dans l’aventure, je t’invite à consulter mon article sur Les difficultés de l’intermittence. qui arrive très prochainement Ainsi, ce qui t’attend ne te réservera plus aucune surprise.
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